"EVOLUCIÓN DE LA MÚSICA"

Observando la evolución de la música, algunos estudiosos y músicos profesionales han observado que los musicos del ayer eran más idiosincrásicos y remarcables que los actuales. Apuntan que mientras hace 50 años una orquesta era fácilmente identificable en el trabajo que interpretaba, las orquestas actuales son muy similares entre ellas y no impregnan personalidad propia en sus interpretaciones, ni tampoco sentimiento, sino sólo técnica extraordinaria vacía de emoción.El violinista Ivry Gitlis expresó esta opinión en una entrevista al decir que los grandes intérpretes tocan la misma música de manera distinta, pero sin personalidad propia, ya que actualmente existe gran potencial comercial si un intérprete se encuadra en cierto formato fácilmente vendible. ¿Estamos realmente ante la tendencia de ajustarnos a un molde desde el que hacer música?La música de las últimas cinco décadas es cada vez menos imaginativa y más previsible. Así de tajante se muestra un estudio publicado el pasado mes de julio y que ha sido llevado a cabo por el Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC), ¿acaso la música está llegando a su límite de creación?El estudio, que ha analizado casi medio millón de canciones de diferentes estilos compuestas desde 1955 hasta 2010, señala que hay una tendencia significativa que les permite concluir que a medida que han pasado las décadas las canciones se parecen más entre sí. Esto pasa porque muchos estilos han nacido a partir de otros, pero el estudio no dice nada del Jazz ni la música clásica, comenta Pau Paredes, técnico de sonido y gran aficionado al cuarto arte.
La capacidad de composición de los artistas se ha visto acotada por unas normas establecidas que responden a lo que debe ser una buena canción. Es como una receta, aunque también hay que tener talento para lograr una buena canción, señala Pau.